Posted 23:30 by PAULO ROBERTO SELBACH JUNIOR

Destaques da Semana em DVD

Espero que não se importem que eu dê algumas atualizadas através do twitter ao lado, pricipalmente, sobre os seriados que acompanho e, alguns filmes, já que não consigo escrever sobre todos os que vejo. Semana de bons lançamentos, alguns filmes mais sérios outros de pura diversão, mas o destaque, com certeza, é Tropa de Elite.

TROPA DE ELITE: Agora assim é oficial, Tropa de Elite em dvd!, depois do sucesso com a pirataria e depois nos cinemas, quem ainda não conferiu (mané!), o filme nacional de maior repercussão dos últimos anos vai poder matar a vontade. Para quem estava em Marte no últimos meses, Tropa de Elite retrata o dia-a-dia do grupo de policiais e do Capitão Nascimento (Wagner Moura), membros do Bope (Batalhão de Operações Policiais Especiais). Em 1997, Nascimento quer sair da corporação e tenta encontrar um substituto para seu posto. Paralelamente, dois amigos de infância, que se tornaram policiais, se destacam em seus postos; para acabar com a corrupção na polícia, eles têm o objetivo de entrar para o Bope. Como plus o filme acabou de ganhar o Leão de Ouro de melhor filme no Festival de Berlim e, corre sério risco, de se bem trabalhado com marketing, estar no Oscar 2009, assim como ocorreu com Cidade de Deus.

SUPERBAD - É HOJE!: Se o filme mais comentado de 2007 esta aí em cima, este é o mais engraçado, Superbad foi escrito/dirigido pela turma de Judd Apatow (diretor de Ligeiramente Grávidos) e Seth Rogen (protagonista de Ligeiramente e, aqui, como roteirista e fazendo uma ponta). Na trama, Evan (Michael Cera, de Juno) e Seth (Jonah Hill) são dois amigos adolescentes não muito sociáveis, que estão terminando o colegial e se unem para festejar sua formatura e ingresso na faculdade. Essa será a oportunidade deles tentarem compensar o fracasso no terreno de conquista de belas garotas, em uma balada tão humilhante e hilária que jamais será esquecida pela dupla. Sem contar que o filme possui a figura mais engraçada da temporada McLovin, quem viu o filme sabe do que eu estou falando.

STARDUST - O MISTÉRIO DA ESTRELA: Com rápida passagem pelos cinemas esta fantasia juvenil lembra filmes como O Labirinto e outras aventuras dos anos 80, o texto é adaptado de Neil Gaiman (responsável responsável pelo sucesso de uma das séries de quadrinhos mais originais dos últimos tempos, Sandman ) e dirigido pelo inglês Matthew Vaughn (diretor do ótimo policial inglês, Nem Tudo é o que Parece). A fantasia é protagonizada pelo jovem Charlie Cox, que divide a tela com veteranos como Robert De Niro, Michelle Pfeiffer, Peter O’Toole e Claire Danes. Pincelado pelo humor britânico, o filme mostra as aventuras de um jovem que entra num mundo de fantasia ao atravessar os muros de delimitam sua pequena cidade. Lá, tem de proteger uma estrela que caiu na Terra.

SENTENÇA DE MORTE: Inédito nos cinemas, este filme, dirigido por James Wan (diretor do primeiro Jogos Mortais) é baseado na obra do mesmo escritor de Desejo de Matar, cinessérie de Charles Bronson, posso dizer que o filme me surpreendeu pelo realismo e pela temática violência urbana, no elenco, Kevin Bacon, John Goodman, Kelly Preston e Aisha Tyler. Na trama, Um homem assiste a morte do próprio filho pelo irmão do líder de uma perigosa gangue de rua. Apesar do assassino ser preso, o sistema falha e pouco tempo depois ele acaba sendo solto. Agora, o pai parte em busca de vingança contra o homem que matou seu filho, mas ao mesmo tempo acaba ficando na mira do irmão do assassino e sua gangue. Assim, o que se vê é a briga de dois homens que vão fazer de tudo para proteger cada um a sua família, numa cruel corrida pela vingança.

A NOIVA PERFEITA: Com rápida passagem pelos cinemas chega agora em dvd esta comédia romântica francesa com o ator cômico, muito famoso por lá, Alain Chabat e a gracinha Charlotte Gainsbourg. Na trama, Um quarentão que é bem-sucedido no trabalho e solteiro vive cercado pela pressão que sua mãe viúva e suas cinco irmãs fazem para que ele arrume uma mulher a sua altura. Cansado de tudo isso, ele decide contratar uma garota para se passar por sua noiva, a fim de aliviar um pouco o seu lado. Nisso, ele acaba conhecendo a irmã de um amigo, que aceita fazer o papel de sua noiva. Quando a família dele a conhece, elas gostam da garota logo de cara, o que acaba deixando o que seria para ser a solução algo ainda mais complicado, já que agora será ainda mais difícil se desfazer dela.

DEPOIS DO CASAMENTO: Filme anterior da dinamarquesa, Susanne Bier, que no mês passado teve por aqui a estréia do seu primeiro filme em solo americano, Coisas que Perdemos pelo Caminho. Na trama, um homem mantém um orfanato funcionando em uma das regiões mais pobres da Índia. As coisas estão difíceis e a instituição corre o risco de fechar. É quando ele viaja de volta até à Dinamarca para tentar conseguir a doação de um rico empresário. Esse empresário, é um homem que se dedica muita à sua família, e que comete a indelicadeza de faltar ao encontro com o homem que veio receber a doação para cuidar de alguns detalhes do casamento da filha. Nessa seqüência de eventos irá fazer com que a vida de cada um tome um rumo diferente, e que se modifique para sempre. O protagonista do drama é Mads Mikkelsen, vilão do último filme do 007 Cassino Royale.

Posted 15:01 by PAULO ROBERTO SELBACH JUNIOR

Onde os Fracos Não Têm Vez

Apesar de gostar da filmografia dos irmãos Coen nunca “morri de amores” por seus filmes, considero Fargo ainda sua melhor obra, até porque o que mais admiro no cinema dos cineastas/roteiristas é o humor negro espontâneo quase sempre presente nos seus filmes ou em pelo menos, alguns de seus personagens.

Mesmo não sendo meu favorito são inegáveis as qualidades de ONDE OS FRACOS NÃO TÊM VEZ, grande vencedor do Oscar 2008, com uma trama a princípio simples, homem comum (Josh Brolin, inegavelmente num bom momento) encontra no meio do deserto um mala com muito dinheiro e passa a ser perseguido por um frio assassino, e no encalço dos dois, um xerife já cansado da vida.

Mais simples impossível, mas a trama que se passa nos anos 80 retrata o clima árido e seco do Texas assim como de seus personagens. Sem contar com trilha sonora alguma, sobram momentos de tensão e muito sangue, como na cena do confronto dos personagens no hotel, em contraste com o silêncio das paisagens desérticas (mérito de Roger Deakins) ou mesmo os diálogos introspectivos do xerife Tom Bell (Tommy Lee Jones, no papel ideal).

No entanto, a criação do psicopata assassino Anton Chigurgh pelo ator Javier Bardem é, para mim, o grande trunfo do filme. A personificação fria e calculista, os olhares demoníacos e o tanque de ar comprimido como arma são desde já um ícone do cinema moderno, poucas vezes o cinema criou um personagem tão marcante, mérito, também, do roteiro dos Coen.

Claro, que privando os espectadores de verem o confronto final dos personagens e sendo o final do filme interrompido abruptamente sem clímax algum, ONDE OS FRACOS NÃO TÊM VEZ possa desagradar à maioria, no entanto, quem já apreciava o filme somente dará a falta do universo rico e de personagens tão interessantes e instigantes.

Curiosidade: além de dividir com O Assassinato de Jesse James pelo covarde Robert Ford, o gênero e o diretor de fotografia, Roger Deakins (indicado por ambos os filmes ao Oscar 2008), há a presença do ator Garret Dillahunt em ambos os filmes, aqui como ajudante de Tommy Lee Jones e em Jesse James como comparsa do bandido. Além disso, Dillahunt foi figurinha fácil na telinha americana nesta temporada, estando presente em diversos episódios de séries como Damages, Life e, atualmente, em The Sarah Connor Chronicles.

ONDE OS FRACOS NÃO TÊM VEZ: 8,5
(No Country for Old Men, Eua, 2007)
Direção: Joel e Ethan Coen
Roteiro: Joel e Ethan Coen
Com: Josh Brolin, Javier Bardem, Tommy Lee Jones, Woody Harrelson, Kelly MacDonald, Garret Dillahunt. 122 min. Paramount

Posted 17:53 by PAULO ROBERTO SELBACH JUNIOR

Destaques da Semana em DVD

PIAF - UM HINO AO AMOR: Oportuno lançamento da Europa Filmes de Piaf, em plena a semana do Oscar, ao qual o filme concorre por melhor atriz e maquiagem. Como cinebiografia, Piaf, é comum e não inova ao abordar os principais acontecimentos da vida da cantora (tem somente uma cena bastante emocionante que ganha pontos como um todo pelo aspecto dramático, quem assistir vai reconhecer esta sequência) mas ganha pontos pela excêntrica pessoa que Edith Piaf foi e seu valor para a música francesa. Marion Cotillard está excelente em cena, uma verdadeira transformação física por algumas fases da vida de Piaf, contribui para isto o trabalho de maquiagem, que eu prefiro ser entregue a filmes como Piaf, onde auxilia a narrativa do mesmo, do que em bobagens como Norbit (outro indicado na categoria).

LIGEIRAMENTE GRÁVIDOS: Uma das melhores surpresas do ano passado (revelando a turma cômica de Apatow e Seth Rogen), esta comédia junta um elenco equilibrado num texto cômico, por vezes, carinhoso, mas muito divertido, imperdível para os fãs de comédias. A trama envolve um caso de uma noite que Ben Stone e Alison, depois de se conhecerem em um bar, decidem passar uma noite juntos. Depois disso, cada um volta à sua vida normal, aparentemente sem maiores conseqüências. Porém, tudo desmorona quando, oito semanas depois, eles se encontram novamente e Alison está grávida de Ben. A revelação causa um choque no rapaz, que aos poucos vai se acostumando com a idéia. Eles tem pouco em comum um com o outro, mas a situação força um tipo de compromisso que ambos tem dúvidas se devem assumir, mesmo que estejam ligados pelo resto da vida. Assim, eles optam por manter algum relacionamento pelo bebê que está para nascer. Nesse tempo, irão descobrir coisas novas um sobre o outro, coisas essas que podem tanto afastá-los ou juntá-los de uma vez por todas.

INVASORES: Legítimo filme de produtor, a insatisfação, no quesito ação, fez com que fossem contratados novos roteiristas e um novo diretor para dar um trato "um pouco mais comercial" ao suspense conspiratório dirigido até então pelo alemão Oliver Hirschbiegel (de A Queda). Quando na verdade o problema é que esta terceira releitura de Invasores de Corpos é desnecessária, o contrário das anteriores, que, normalmente, continham um contexto político de fundo. Na trama, Carol (Nicole Kidman), psiquiatra de Washington, descobre uma misteriosa epidemia de origem extraterrestre. Quando seu filho é infectado, ela e seu amigo Ben (Daniel Craig) começam a trabalhar juntos para encontrar a cura, antes que o mundo todo esteja perdido.

OS DESBRAVADORES: Fracasso nas bilheterias deste épico histórico com elenco e direção fracos. Na trama, uma criança viking se torna a única sobrevivente de um naufrágio, depois que seu clã nórdico de saqueadores, em busca de escravos, ataca uma aldeia de nativos americanos da costa. Adotado pelos índios Wampanoag locais, o garoto é criado até que se torne um caçador e guerreiro hábil. 15 anos mais tarde, os vikings retornam para invadir a América, e o jovem conhecido em sua tribo como Ghost (Karl Urban, mais conhecido do elenco, imaginem os demais) tem de escolher de que lado irá ficar.

A LOJA MÁGICA DE BRINQUEDOS: Falta um pouco mais de experiência para Zach Helm, que fez sucesso com o roteiro de Mais Estranho que a Ficção, na verdade, se tornar um Tim BUrton, por exempo, na comparação com outro filme que procura brincar com elementos mágicos e fantasia, A Fantática Fabrica de Chocolate. Uma pena pois o elenco é interessante mas não empolga e nem faz rir. Na trama, Magorium (Dustin Hoffman) é um incrível senhor de 243 anos de idade, dono da loja de brinquedos mais fantástica do mundo. Tudo lá é mágico e parece ter vida. A única condição que se pede aos freqüentadores é muito simples: precisa acreditar para ver. Quando o Sr. Magorium decide se aposentar e deixar a loja para a encantadora Molly (Natalie Portman), coisas estranhas começam a acontecer.

EU E AS MULHERES: Para os fãs da série The OC, Adam Brody reprisa seu papel de romântico apaixonado aqui. No elenco, a ótima jovem atriz Kristen Stewart e Meg Ryan. Na trama, depois de levar o fora de sua namorada, uma atriz de Hollywood, um jovem escritor decide ir para o subúrbio de Detroit cuidar da saúde de sua avó. Ali, ele pretende encontrar o sossego suficiente para escrever um livro que sempre desejou. Logo ele conhece Sarah (Meg Ryan de Cidade dos Anjos) e suas duas filhas. Ao mesmo tempo, ele se aproxima cada vez mais de sua avó que vive obcecada com a idéia da morte, e também percebe que seu contato com a família vizinha se torna a cada dia maior. Sem se dar conta, ele irá mudar a vida dessas mulheres na mesma medida em que elas irão mudar a vida dele. Assistível!

GOL II - VIVENDO O SONHO: Continuação do fraquinho Gol, pensado como uma trilogia sobre o futebol pela FIFA, com apoio da Nike. Desta vez, o jogador mexicano Santiago Muñez (Kuko Becker) transfere-se do Newcastle para o Real Madrid e joga ao lado de estrelas como Zidane, Ronaldo e David Beckham.

JOSHUA - FILHO DO MAL: Completo desconhecido para mim, este suspense, inédito nos cinemas, angariou elogios em festivais pelo mundo. Busquei assistí-lo e, posso dizer, que é um suspense psicológico muito bom, fugindo da fórmula de Profecia (menino mal com poderes sobrenaturais), e tem um bom elenco (Sam Rockwell e Vera Farmiga, além de um menino, óbvio, com cara de mal). Na trama, um casal vive feliz ao lado de seu pequeno filho. Eles tem um relacionamento invejável, um apartamento grande em Manhattan e tudo o que uma família pode desejar. Para completar a felicidade do casal, um novo filho está a caminho. Mas o que era para ser mais motivo de felicidade acaba se tornando o catalisador de um pesadelo que só está começando, já que o pequeno filho do casal, de nove anos de idade, começa a se sentir inseguro com a chegada do novo bebê. Com isso, uma série de eventos trágicos que espalham o terror na casa. Agora um mistério se aproxima, e ninguém nessa família está seguro.

TÁ DANDO ONDA Num ano de ótimas animações, Tá Dando Onda, surgiu como uma surpresa pelo formato diferenciado, mas na moda atualmente: o falso documentário. Com bons dubladores na versão americana, dá para curtir tanto quanto as crianças. Na trama, um jovem pinguim decide viajar para participar de um torneio de surf. Ele sonha com fama e admiração, até conhecer um veterano surfista que faz com que mude sua mente.

O MAGNATA: Exemplo de fracasso nas bilheterias brasileiras, este filme com roteiro de Chorão (hein?), passou voando nos cinemas. Seria uma pseudo biografia do próprio: no filme, Magnata (Paulo Vilhena) é um astro do rock e, apesar de ser bem-sucedido em sua carreira, vive gastando o dinheiro da herança que seu pai lhe deixou com suas extravagâncias. Amigo íntimo de Chorão, o sentido de sua vida muda quando conhece Cris (Rosanne Holland). Ele percebe que toda sua imaturidade podem trazer graves conseqüências.

PROIBIDO PROIBIR: Outro nacional da semana, que passou em branco nos cinemas chega agora em dvd. Na trama, Paulo (Caio Blat de Carandiru) é estudante de medicina e faz residência em um hospital público. Ele mora junto com um amigo, Leon (Alexandre Rodrigues de Cidade de Deus), que estuda ciências sociais e namora com Letícia (Maria Flor de Cazuza, O Tempo Não Pára). Juntos, os três formam o triângulo principal desse filme nacional que tem um conteúdo forte e atual, e que mostra como esses três jovens irão compartilhar momentos que vão mudar suas vidas ao entrar em contato com a pobreza e a crueldade da vida adulta nas ruas da zona norte do Rio de Janeiro.

Posted 22:46 by PAULO ROBERTO SELBACH JUNIOR

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Cloverfield - Monstro

O maior mérito de um projeto como CLOVERFIELD é divertir quem o assiste, misto de A Bruxa de Blair com Godzilla, CLOVERFIELD, supera de maneira eficiente as armadilhas de um filme “câmera na mão”. Apesar de claramente, tanto o áudio quanto as imagens serem impecáveis demais para o caos que os personagens passam (assim como a bateria da câmera, infinita!), o filme tem um clima para não ser levado a sério, que se o espectador embarca acaba por curtir o lado cômico, o lado dramático, o lado destrutivo e o lado tenso do filme.

Se não chega a ser um O Hospedeiro americano, CLOVERFIELD, com certeza faz o Godzilla de Roland Emmerich passar vergonha, e mesmo com uma narrativa amarrada (no caso, aos fatos mostrados sempre filmados pela câmera de mão), o roteiro esperto consegue adicionar alguns flashbacks (seria influência de Lost?) de maneira inteligente e discreta. Inclusive, a cena final trás um apontamento sobre o que seria a tal criatura, mas olhem com atenção.

O fato de utilizarem atores desconhecidos favorece o comprometimento com o formato de “falso documentário” do filme, além disso, a maneira como Matt Reeves conduz as cenas de ação e tensão são fantásticas e, surpreendentemente, pouco repetitivas (a pouca duração do filme facilita o seu não desgaste na telona), como a perseguição nos túneis escuros e cena do ataque a ponte.

CLOVERFIELD – MONSTRO: 7,5
(Cloverfield, Eua, 2008)
Direção: Matt Reeves
Roteiro: Drew Goddard
Com: Lizzy Caplan, Jessica Lucas, T.J. Miller, Michael Stahl-David, Mike Vogel, Odette Yustman. 85 min.

Posted 19:58 by PAULO ROBERTO SELBACH JUNIOR

Medo da Verdade

A distribuidora Buena Vista tá de brincadeira, lançar um filme policial com este baita elenco (veja abaixo), ainda mais, com uma indicação ao Oscar (melhor atriz coadjuvante, Amy Ryan), diretamente em dvd (menos mal, que já está previsto para ser lançado agora em abril) é incentivar a pirataria, custava muito colocar MEDO DA VERDADE em circuito cinematográfico?

A separação do casal preferido dos paparazzi, Jennifer Lopez e Ben Affleck, fez muito bem ao jovem ator, Affleck, se dedicou a projetos fora do esquemão hollywoodiano como Hollywoodland (um suspense com toques noir, inclusive foi premiado por sua atuação em festivais) e, aqui, assume o roteiro (em parceria com Aaron Stockard) e a direção desta adaptação de Dennis Lehane.

Para quem não ligou o nome a pessoa, o último filme adaptado da obra de Lehane foi o ótimo Sobre Meninos e Lobos (dirigido pelo mestre Clint Eastwood e que garantiu um Oscar ao ator Tim Robbins e a Sean Penn), inclusive, quem começa a assistir MEDO DA VERDADE, logo observa a semelhança no ambiente entre estes dois filmes, a cidade de Boston. No entanto por um revés do destino, o filme de Affleck coincidiu por ter uma temática parecida com o caso do desaparecimento da menina inglesa em Portugal na época de seu lançamento. No filme, dois detetives particulares são contratados para encontrar uma menina de quatro anos que desapareceu misteriosamente em um bairro pobre de Boston. Eles acabam descobrindo que nada é o que parece ser.

Voltando ao filme, apesar de ser um policial com todas as convenções do gênero presente, os personagens de MEDO DA VERDADE são o verdadeiro motivo para o sucesso do filme. Todos são construídos de maneira ambígua e com questionamentos interessantes, como a ética do detetive particular Patrick (Casey Affleck, que teve um excelente ano com este personagem e Robert Ford de O Assassinato de Jessé James...) ou mesmo, o descaso maternal da viciada Helene (excelente presença da Amy Ryan).

Mesmo assim, como uma temática pesada e sombria, incluindo corrupção policial, MEDO DA VERDADE, não consegue fugir da comparação com Sobre Meninos e Lobos, e fica difícil acreditar numa dupla de detetives particulares “tão novinhos” como Casey e Michelle Monaghan (como esta atriz é linda).

MEDO DA VERDADE: 7,5
(Gone by Gone, Eua, 2007)
Direção: Ben Affleck
Roteiro: Ben Affleck e Aaron Stockard
Com: Casey Affleck, Michelle Monaghan, Ed Harris, Morgan Freeman, John Aston, Amy Ryan, Amy Madigan e Titus Welliver. 114 min. Buena Vista

Posted 23:28 by PAULO ROBERTO SELBACH JUNIOR

Destaques da Semana em DVD

Quero agradecer o caminhão que conseguiu derrubar os cabos telefônicos do meu prédio me deixando sem internet por dias. Dito isto, depois da miséria de lançamentos na semana passada, esta semana o ritmo e as opções melhoram consideravelmente.

GARÇONETE: Filme que passou rapidamente pelas telas de cinema, é uma comédia com toques de romance e drama, um filme independente dirigido pala atriz Adrienne Shelly, que logo após as filmagens foi assassinada por um vizinho. O filme é muito bom, consegue dosar comédia e romance de maneira eficiente sem parecer aquelas comédias românticas de sempre, a atriz Keri Russell está perfeita no papel que parece ressuscitá-la para o grande público após o término da série Felicity. Na trama, Russell é uma garçonete de uma pequena cidade norte-americana. Ali, ela vive ao lado do marido que não dá a mínima para ela e tem um talento que pode ser uma fuga em seu futuro: ela prepara deliciosas tortas. Com isso, ela pretende vencer um famoso concurso de tortas que dá um prêmio de 25 mil dólares. Ela procura os ingredientes e tenta criar a torta mais saborosa já que o prêmio pode ser a chance dela modificar para sempre a sua vida, lhe dando, inclusive, condições para abandonar o marido. Porém, um simpático estranho chega à cidade e poderá ser o verdadeiro caminho da felicidade para a garota.

OS DONOS DA NOITE: Policial bastante elogiado pela crítica dirigido por James Gray (de Caminho sem Volta) com elenco acima da média Joaquin Phoenix, Mark Wahlberg, Robert Duvall e Eva Mendes. Na trama, as ruas de Nova York são invadidas por uma nova droga e uma onde de violência que só cresce. Nesse cenário, Bobby Green (Joaquin Phoenix de Jonnhy e June) é o gerente de uma movimentada discoteca que é muito freqüentada por um perigoso gangster e seu grupo. Bobby também é irmão de um policial que tenta combater o crime com todas as suas forças. Quando o cerco vai se fechando, Bobby começa a ver que ele não poderá ficar impune e terá de escolher um lado. Quando seu irmão fica gravemente ferido e seu pai pode ser o próximo, ele decide que está na hora de planejar um ataque aos bandidos e mudar de uma vez o cenário das ruas.

MANDANDO BALA: Para os fãs de ação explosivas e impossíveis, como o recente Adrenalina, esta é uma indicação certeira. Filme que peca sempre pelo excesso cômico tendo como referência até mesmo o coelho Pernalonga e personagens, como, uma prostituta lactante (sim, você não leu errado). Na trama, ao ver uma bela mulher grávida ser perseguida por homens armados em um ponto de ônibus, Smith (Clive Owen de Fora de Rumo) decide ajudá-la. Para o azar dos perseguidores, Smith é um exímio atirador, e consegue ajudar a mulher. Mas ao mesmo tempo, sem saber, ele se mete em uma grande enrascada quando começa a ser perseguido por Hertz (Paul Giamati de Sideways - Entre Umas e Outras), um impiedoso matador de aluguel que aparente ser inofensivo e vive intercalando assassinatos com suas ligações para a esposa (que não sabe de seu trabalho). Em meio a tudo isso, ainda se mistura a bela DQ (Mônica Bellucci de Irreversível), uma bela prostituta que agora cuida do bebê que foi salvo por Smith.

1408: Adaptação de uma história de Stephen King, aqui, basicamente um suspense psicológico, logo não há monstros nem extraterrestres. O diretor Mike Hasftröm consegue segurar a trama somente na figura de John Cusack durante quase toda duração, há uma ponta inicial de Samuel L. Jackson. Na trama, Mike é um grande escritor, famoso por desvendar eventos paranormais de lugares ditos mal-assombrados. Seu próximo desafio é o quarto 1408, do Hotel Dolphin. Para terminar seu livro "Dez Noites em Quartos de Hotéis Mal-Assombrados", ele passa uma noite neste quarto e decide enfrentar seus medos e suas crenças, mesmo com os avisos do gerente sobre a morte de quase 60 pessoas naquele lugar.

RESIDENT EVIL 3 - A EXTINÇÃO: Trilogia que não acrescentou nada ao cinema, nem mesmo como exemplar de cinema terror, apenas a beleza de Milla Jovovich agrada. Nesta aventura que parece continuação de Mad Max, anos após o desastre da Raccon, Alice segue seu rumo sozinha. Ao mesmo tempo em que luta para sobreviver, ela tenta derrubar a liderança de corporação Umbrella, encabeçada por Albert e dr. Issacs. Enquanto isso, sobreviventes tentam atravessar o deserto de Nevada e as ruinas de Las Vegas.

O REI DA CALIFÓRNIA: Inédito nos cinemas esta comédia com Michael Douglas e Evan Rachel Wood (de Aos Treze e Across the Universe), lançamento da FlashStar. Na trama, Evan é uma garota de 16 anos de idade já viveu grandes desapontamentos na vida. Ela vive sozinha, trabalhando em uma lanchonete para se sustentar. Sua mãe a abandonou e seu pai está internado em um hospital psiquiátrico. Quando ele retorna para casa, ela tem sua vida novamente modificada já que ele está obcecado com a idéia de que existe um tesouro espanhol enterrado na região. Com um detector de metal e vários livros de caça ao tesouro, ele convence a sua filha a ajudá-lo nessa caçada que parece uma loucura, mas que poderá reaproximar novamente os dois, além de gerar muita diversão.

GUARDIÕES DA NOITE: Seqüência do sucesso do cinema russo Guardiões da Noite, chega no mesmo clima do filme original. Ou seja, uma história que mistura alguns toques sutis de terror com uma alta dose de ficção cientifica, e direito a muitos efeitos especiais. O cinema russo sempre foi rico em criar gêneros e construir uma identidade própria, fruto da distancia e da particularidade em que o país vive, entre ocidente e oriente, e uma forte herança literária com viés psicológico. Porém, nessa produção, isso tudo é deixado de lado para criar algo mais moderno e que se adapte melhor ao gosto do resto do mundo. Dessa forma, o filme aposta na do bem contra o mal, sem se preocupar tanto em dar explicações ou explorar a psicologia de seus personagens. Para tanto, foi mantida a direção nas mãos de Timur Bekmambetov. O filme gira em torno da escolha de um dos guardiões do dia. A trégua que existe entre os seres da noite e os seres do dia, na verdade espécie de vampiros, está por um fio e tudo promete desmoronar resultando no fim do mundo. Porém, existe um objeto chamado giz do destino que pode mudar a ordem dos acontecimentos, e é na disputa desse objeto que os personagens entram em conflito.

POR TRÁS DAS CÂMERAS: > Inédito nos cinemas, lançamento da Swen filmes, Por Trás das Câmeras é mais um filme do famoso (no mundo indie) diretor Christopher Guest (que em seus filmes sempre trabalha com os mesmos atores como Eugene Levy, Catherine O'Hara, Parker Posey e Jennifer Coolidge. Na trama, um grupo de atores participa da filmagem de uma produção de baixo orçamento, sem grandes perspectivas de sucesso. Mas tudo muda quando surge um boato na internet que um dos atores está prestes a receber a indicação ao Oscar por seu trabalho. Isso muda radicalmente o ritmo das filmagens, quando surgem executivos com novos planos para o filme, repórteres atrás de um furo e muitas coisas mais, criando um clima de confusão muito divertido.

MEU MELHOR AMIGO: Comédia francesa com o excelente ator, tanto em dramas quanto em comédias, Daniel Auteil (de filmes como Closet e A Agenda), passou rapidamente pelos cinemas, lançamento da VideoFilmes. Na trama, um comerciante de antiguidades vive para o trabalho e se dedica em tempo integral em colecionar e comprar produtos genuínos. No dia de seu aniversário, durante uma comemoração, sua sócia lhe diz que ele não tem amigos e que somente nutre emoções pelos objetos que tanto procura. Os outros presentes concordam com ela, o que faz com que ele começa a repensar a sua maneira de viver depois de ter algumas duvidas para saber se ela realmente falou sério ou estava brincando. Dessa forma, ela insiste que ele precisa fazer amigos de verdade, longe dos negócios. Com isso, ela propõe um desafio a ele: arrumar um amigo de verdade em um prazo de 10 dias.

ELIPSIS: Inédito nos cinemas esta produção venezuelana distribuida pela Fox, conta duas tramas paralelas que se cruzam para montar um panorama universal dos dias de hoje. Um ator e um designer gráfico tem vidas completamente diferentes, apesar de serem amigos. Enquanto o primeiro é um sucesso em sua profissão, o segundo tem uma carreira e uma vida frustrada. Segundo decisões que cada um toma em sua respectiva vida, os papéis se invertem e agora, o que era fracassado consegue sucesso, e o que era bem sucedido acaba fracassando. Quando o ator aparece para pedir ajuda ao amigo, eles dois partem em uma viagem que vai por a amizade e a própria vida de cada um em jogo.

Posted 23:53 by PAULO ROBERTO SELBACH JUNIOR

Juno

Não sei se a intenção de Jason Reitman e Diablo Cody (ex-stripper que criou um blog onde relatava suas “experiências”, hoje em dia, roteirista da moda e colunista de revista de cinema) era criar um filme tão tipicamente indie, mas foi o que aconteceu, nos aspectos positivos e nos negativos que este rótulo significa.

Se começarmos a marcar os pré-requisitos de um filme indie, JUNO tem pelo menos meia dúzia: trilha cool que combina com os personagens e situações do filme; elenco acima da média, personagens humanos e verossímeis, temática simples, roteiro cheio de referências cult (como o cinema de horror), entre outros. O que faz JUNO brilhar é o equilíbrio e o acerto da produção nestes aspectos. Assim, como ocorreu no ano passado com Pequena Miss Sunshine, JUNO é, no mínimo, um belo e tocante filme.

Com um roteiro muito bem antenado com a geração que representa (como o tema da gravidez na adolescência), Diablo Cody, consegue criar uma protagonista sarcástica e, ao mesmo tempo, sincera e delicada com consistência. Personagem que transita entre os “adultos” da película destilando suas impressões sobre maternidade, amores e relacionamentos, mas, mesmo assim, é apaixonada pelo seu melhor amigo, Bleeker, um típico nerd (Michael Cera, que mesmo pouco em cena, transmite as dúvidas de seu personagem frente a maturidade de Juno).

Não imaginava que iria gostar tanto do filme, me surpreendeu o tom, inicialmente, cômico que se modifica para algo mais dramático e humano, naturalmente. Ellen Page está fantástica conseguindo carregar os diálogos rápidos e espertos de sua personagem sem soar artificial, sua relação com os pais (mesmo soando irreal) é sincera assim, como sua amizade com o pai adotivo de seu filho, Jason Bateman (segundo personagem melhor trabalhado pelo roteiro), um dos trunfos do filme.

JUNO: 8,5
(Eua, 2007)
Direção: Jason Reitman
Roteiro: Diablo Cody
Com: Ellen Page, Michael Cera, Jason Bateman, Jennifer Garner, J.K. Simmons, Allison Janney, Rainn Wilson. 96 min Paris Filmes

Posted 19:18 by PAULO ROBERTO SELBACH JUNIOR

Destaques da Semana em DVD

Com a semana mais curta, após o Carnaval, os lançamentos em dvd são poucos devido ao ritmo fora do comum deste início de mês. Contudo, na próxima semana há uma avalanche de novidades.

UM VERÃO PARA TODA VIDA: Filme que ficou reconhecido em todo mundo como o 1° filme de Daniel “Harry Potter” Radcliffe fora do universo de Hogwarts. Este é uma produção pequena e conta com uma história simples e correta, não vai mudar a vida de ninguém somente poderia ser um pouco mais criativa. Na trama que se passa no final dos anos 60, quatro meninos órfãos - Maps (Daniel Radcliffe), Spark (Christian Byers), Spit (James Fraser) e Misty (Lee Cormie) - vão passar um feriado na praia, no sul da Austrália. Lá, eles descobrem que um casal local quer adotar uma criança. Essa situação dá início a uma disputa entre eles. A amizade será testada e novas alianças serão feitas.

DEU A LOUCA NA CINDERELA: Os executivos da Europa Filmes andam com uma criatividade ímpar, depois de lançaram Deu a Louca na Chapeuzinho, já inventam mais título absurdo para esta animação alemã. No desenho os finais felizes podem estar com os dias contados depois que os dois desastrados assistentes do mago que é responsável pelo controle dos finais felizes deixam um cajado mágico cair nas mãos da maldosa Frieda, a madrasta da Cinderela. O objetivo da maldosa mulher é transformar todos os finais felizes em finais infelizes, e daí está armada a confusão quando Cinderela e seu grupo de amigos tentam reverter essa história.

DEITE COMIGO: Produção canadense que passou em circuito restrito nos cinemas, conta um romance com alto conteúdo erótico envolvendo um casal, o protagonista é Eric Balfour, figurinha fácil em séries como 24 Horas 6ª temporada. Na trama, uma jovem e bonita mulher vive de maneira livre, tendo relacionamentos breves somente por encontros sexuais. Em uma festa, ela acaba conhecendo um homem que logo lhe chama a atenção. Depois de um tempo, os dois passam a se relacionar de maneira fogoso. Para eles, tudo é relacionado ao sexo e a descoberta da sexualidade de cada um pelo outro. Mas com o tempo, eles percebem que essa relação está, pela primeira vez, ficando mais séria do que imaginam, já que um turbilhão de sentimentos toma conta de cada um. Com isso, eles decidem se afastar novamente e tentar viver suas vidas separados, mas depois de muitas reviravoltas, eles voltam a se encontrar para começar tudo, só que agora de uma maneira completamente diferente.

ASSASSINATO EM LOS ANGELES: Inédito nos cinemas esta co-produção entre os EUA e a Rússia, tem como protagonista a decadente atriz Sean Young, que fez muito sucesso nos anos 80, mas que atualmente, se envolveu numa gafe ao ser “convidade a se retirar” do evento DGA (sindicato dos diretores) por estar alcoolizada. Na trama, um policial russo se muda de Moscou para a agitada cidade de Los Angeles, nos Estados Unidos. Lá, ele se casa e vive aparentemente feliz com uma bela dançarina de tango. Ela se apresenta em uma casa noturna de sucesso, mas que tem seu dono assassinado. Com isso, o policial acaba se envolvendo em uma investigação para descobrir o que está por trás do crime e acaba desvendando coisas nada agradáveis sobre o passado de sua esposa.

Posted 13:01 by PAULO ROBERTO SELBACH JUNIOR

::Baú em Séries::

Quando eu imaginei teria tempo para colocar em dia os lançamentos nos cinemas, principalmente, os filmes indicados ao Oscar, eis que nada entrou em cartaz pelas minhas bandas, então nestes dias de ócio, estou colocando em dia os filmes em dvd e atualizando minhas séries, até porque Lost acabou de recomeçar.

Enquanto a questão da greve se arrasta (parece que neste final de semana houve em consenso que seria acertado no papel até sexta, cruzem os dedos), as séries televisivas desta temporada pagaram um preço alto pela questão. Nesta temporada nenhuma série estreante estourou em audiência, e o que havia feito sucesso no ano anterior amargou índices baixos, como Ugly Betty e Heroes, principalmente, em função dos roteiros fracos, ou mesmo, ruins das séries. Parece que as séries estreantes são meio recicladas de idéias que deram certo em algum momento, seria uma crise criativa? Comento três pilotos que pude assitir neste mês passado, dois já estrearam na tevê americana e o outro ainda é um piloto pre-air, episódio vazado da internet (que até hoje não entendo como acontece, para mim, sinceramente, é marketing puro dos estúdios).

THE SARAH CONNOR CHRONICLES:
Grande aposta da Fox para sua programação de mid-season, iria fazer companhia com a nova temporada de 24 Horas, o resultado vocês sabem. TSCC, estreou num domingo batendo recordes para o canal Fox, depois retornou para seu horário regular, às segunda, e perdeu bastante audiência. Não sou um fanático pelo universo de O Exterminador do Futuro, mas, sua mitologia sendo explororada na telinha me parece uma boa idéia. O episódio piloto é muito bom, bastante ação, efeitos e um ritmo alucinante, já o segundo dá uma amenizada na ação para apresentar o novo cenário da série (que inicia após os eventos do segundo filme e dá um salto no tempo) e, no terceiro, a qualidade do texto e as cenas com o Exterminador são muito boas.

A idéia de centrar a narrativa em Sarah Connor é imprescindível para o ritmo da série, e a atriz Lena Headey (rainha de Leônidas “Espartaaaa” em 300) está muito bem em cena, possui físico forte e presença carismática. As pitadas de humor ficam por conta do relacionamento entre John Connor (o amigo de Claire na 1° temporada de Heroes) e sua guardiã exterminadora, Cameron, principalmente, no ambiente escolar. Gostei da série somente não sei onde a trama vai chegar devido a greve, aqui no Brasil o canal Warner vai exibí-la, provavelmente, entre abril ou maio.

CASHMERE MAFIA:
Nesta temporada os canais abertos resolveram apostar no público da série de sucesso na tevê a cabo, Sex and the City. Duas séries foram produzidas, uma criada pela autora do livro, Lipstick Jungle ainda não estreou na televisão somente teve seu piloto pre-air baixado na internet (confesso não ter me agradado muito), e a outra tem o mesmo produtor de Sex, Cashmere Mafia. Ambas tem como protagonistas mulheres bem sucedidas no trabalho às voltas como problemas amorosos, familiares ou qualquer outra coisa.

Confesso que Cashmere Mafia me parece mais promissora que sua concorrente de temática, o grande problema é seu piloto ser recheado de todos os clichês possíveis sobre as mulheres modernas e suas dificuldades de manter harmoniozamente um bom emprego, marido/namorado e família. Fica-se com impressão que o roteirista usou todas a situações já no piloto para ganhar o público mas o que se vê é um amontoado de clichês pouco explorados. Vejam o perfil das protagonistas, são quatro amigas de longa data, publicitária que disputa uma promoção com o noivo, somente um dos dois vai ficar na empresa (adivinhem o final); executiva que não consegue arranjar uma babá para seus filhos; mulher com longo casamento que descobre que seu marido lhe trai; e, para o público moderno, uma mulher com problemas com os homens que começa a questionar sua sexualidade, seria ela lésbica (sim, há beijo lésbico logo no primeiro episódio).

Para quem gosta de ver rostos conhecidos, Cashmere Mafia, é um prato cheio, as protagonistas são Lucy Liu (AS Panteras), Miranda Otto (O Senhor dos Anéis), Frances O’Connor (Inteligência Artificial) e Bonnie Somerville, a mais desconhecida dentre elas.

NEW AMSTERDAM:
Como eu mencionei no início esta temporada parece ser a temporada da reciclagem, todas as séries se parecem de alguma maneira com séries que estão no ar ou com séries que há pouco terminaram. Em New Amsterdam, drama policial (mais um), temos o personagem de John Amsterdam, ele é um detetive, até então, imortal, que depois de salvar a vida de uma moça indigena em 1642, recebe um presente da própria de não envelhecer até encontrar sua alma gêmea. E acontece que ele encontra essa pessoa em 2007 (obviamente, no episódio piloto ela já surge). A idéia parece e é maluca, no primeiro episódio pode-se notar que esta história de imortalidade deve ser o pano de fundo das tramas policiais investigativas.

Coincidentemente, outras duas séries estreantes desta temporada contavam histórias similares, em Journeyman, já cancelada, o personagem principal, um policial, através de viagens aleatórias ao tempo, ajudava pessoas no passado e presente, enquanto, em Life, um policial preso injustamente durante anos acusado de homicídio, utiliza de seu novo cargo, detetive, para procurar pelos reais responsáveis pelos assassinatos e quem o incriminou. No entanto, mesmo assim, New Amsterdam poderia contar com uma trama instigante e que prendesse a atenção para acompanharmos os próximos episódios, não é o que acontece, o episódio piloto tem um caso policial fraco e os flashbacks, que serviriam para detalhar o passado do personagem, em nada acrescentam a sinopse apresentada, além de inúmeras questões que ficaram na minha cabeça sem explicação, por exemplo, como o personagem se mantém no cargo de policial sem envelhecer durante as décadas? Ninguém desconfia? Quem sabe seu segredo?