Posted 12:29 by PAULO ROBERTO SELBACH JUNIOR

Piores de 2007

Final de ano, momento de fazer as famosas listinhas, vou começar pela mais divertida, recompensar os esforços de diretores e produtores que criaram diversas pérolas e lançaram durante este ano, Os Piores Filmes de 2007. Espero que a maioria dos filmes aqui citados sejam inéditos para vocês porque a selação vai da ruindade à mediocridade.

SANGUE & CHOCOLATE: A cada ano ainda surge algum adaptação de Vampiros ou Lobisomens como se houvesse necessidade. Neste filme, claramente copiado de Anjos da Noite (que já não é nenhuma maravilha), mesmo que seja adaptado do livro homônimo, uma lobisomen mulher se apaixona por um simples humano, não preciso dizer mais nada, o pior é que os lobisomens na verdade são, lobos (o animal) numa transformação com direito a clarões inseridos digitalmente que faria o criador de Um Lobisomem Americano em Londres (feito há mais te 30 anos, até hoje imbatível) ficar envergonhado.

CAÇADOS:Aventura com toques de suspense medonha e medíocre que, claramente, tentou imitar o sucesso de A Sombra e a Escuridão (com Michael Douglas e Val Kilmer). Esse, também, passa na Africa (pelo menos os cenários são verdadeiros), onde uma família em férias (o pai, Peter Robocop Weller, está na região a trabalho) fica presa num jipe rodeado de leões; é isto, como não havia muito dinheiro os leões parecem saídos de um documentário da Discovery Channel, mas o mais divertido é a “brilhante idéia” do diretor de utilizar a visão (como plano cinematográfico)dos leões em determinadas cenas, bizarro!

DEU A LOUCA EM HOLLYWOOD:O que se pode esperar da dupla responsável por outra paródia ruim, Uma Comédia Nada Romântica, e que se prepara para lançar em 2008 Meet the Spartans, uma adivinhem... paródia de 300. Mesmo que os cenários e as situações impressionem pela recriação, nada justifica a colcha de retalhos absurda e a falta de graça imensa,desperdício completo.

TURISTAS:Este era presença certa desde sua estréia, até poderia ter passado em branco não fosse a incopetência das autoridades brasileiras em quererem reclamar sobre a maneira que o filme retrata o Brasil, como se alguém fosse assistí-lo para início de conversa. Como ganhou as manchetes por aqui, acabou chamando a atenção este que, nada mais nada menos, é um exemplar deste novo "torture porn", gênero terror onde imperam cenas de tortura (já demostrando sinais de fraqueza vide o fracasso americano de filmes como Albergue II e Captivity). Aqui, um médico caça órgãos em turistas estrangeiros para “doar” a hospitais públicos, parece piada mas esta é a trama, ou seria então o filme uma comédia?

A ESTRANHA PERFEITA: Representante de um gênero que costumo chamar de Supercine (pela temática misteriosa que envolve personagens sensuais ou suspenses familiares). Aqui tenta se obter um clima de mistério envolvendo Bruce Willis (canastrão) e as investigações de Halle Berry (tentando ser sexy) para descobrir quem matou sua amiga, nada funciona, nem elenco nem história. Também, fica difícil imaginar que um roteiro possua lógica quando se monta quatro possíveis assassinos para o crime em questão, só se Agatha Christie fosse a roteirista.

MOTOQUEIRO FANTASMA: Nem mesmo a morena Eva Mendes (subaproveitada assim como quase todo elenco, diga-se de passagem, acima da média) consegue fazer alguma coisa nesta adaptação medonha dos quadrinhos. Primeiramente, vilões fracos (o que aconteceu com a carreira de Wes Bentley que despontou como promessa em Beleza Americana e depois naufragou em filmes ruins) e, em seguida, Nicolas Cage de peruca (já passou da idade) fazendo um super herói (ou mesmo, anti-herói) levam este blockbuster, no mínimo com uma trama curiosa, ao inevitável fracasso, coisa que pelo jeito o diretor Mark Steven Johnson não reparou.

MENÇÃO HONROSA:
LUZES DO ALÉM, MINHA MÃE QUER QUE EU CASE, QUARTETO FANTÁSTICO E O SURFISTA PRATEADO , JOGOS MORTAIS IV, RESIDENT EVIL: APOCALIPSE, LUZES DO ALÉM, PRIMITIVO e OPERAÇÃO LIMPEZA

Posted 19:44 by PAULO ROBERTO SELBACH JUNIOR

Destaques da Semana em DVD

Última semana do ano com lançamentos nas prateleiras das videolocadoras, depois disso, somente em janeiro.

EU OS DECLARO MARIDO E ...LARRY!: Comédia de bastante sucesso nos cinemas, na trama, Chuck (Adam Sandler) é um bombeiro em Nova York conhecido por conquistar belas mulheres. Seu melhor amigo é o viúvo Larry (Kevin James). Três anos após perder a esposa, Larry ainda sente muita falta dela e tem dificuldades ao criar seus filhos. Ao saber que a lei norte-americana pode não garantir o futuro de seus filhos, ele descobre que precisa casar. Como Chuck é a única pessoa na qual confia, Larry faz uma proposta improvável: um casamento burocrático para que o governo garanta um alento financeiro aos seus filhos caso algo aconteça. Assim como acontece na maioria dos filmes de Sandler, o filme começa bem mas, depois, desanda. É um produto para toda família e, sinceramente, diverte até mesmos nas intervenções politicamente incorretas de Ving Rhames. Apesar disso, o grande destaque é Kevin James que já havia roubada o cena em outra comédia, Hitch - Conselheiro Amoroso.

UM NOME NA LISTA: Interessante produção que ficou inédita nos cinemas, com um elenco diversificado como Danny Huston, Paz Vega, Christopher Walken e Diego Luna sob a direção de Oliver Parker. Na trama, numa tentativa de levantar sua carreira e se recuperar do fim do casamento com a musa Rita Hayworth, o cineasta Orson Welles (Danny Huston) viaja a Roma (Itália) após aceitar um trabalho como ator. Acompanhado pelo motorista Tomasso (Diego Luna), o diretor do clássico Cidadão Kane - apaixonado por histórias de suspense - passa a investigar a morte de um ator com quem estava filmando. Nas ruas da capital italiana, os dois encontram uma trama repleta de perigos, permeada por uma rede de assassinatos e intrigas de cunho político.

FIDO - O MASCOTE: Esta comédia que passou rapidamente nos cinemas, parodia, assim como Todo Mundo Quase Morto, produções protagonizadas por zumbis. Nos anos 50, a família Robinson vive numa casa no subúrbio dos EUA. Quando o diretor da empresa responsável pela monitoração e controle dos zumbis, o sr. Bottoms (Henry Czerny), muda-se para a mesma rua, Helen (Carrie-Anne Moss) convence-se de que é hora de ter seu próprio zumbi. A princípio, a família se sente acuada com a presença da criatura sob seu teto, mas, aos poucos, a irônica docilidade de Fido (Billy Connolly), conquista certo afeto, especialmente do filho, o solitário Timmy (K'Sun Ray).

O TANGO DE RASHEVSKI: Sucesso no circuito alternativo brasileiro, esta comédia dramática de Sam Garbarski (Irina Palm) mostra com muito bom humor as confusões de uma família judia às voltas com suas tradições religiosas. Tudo começa quando a matriarca de uma família de judeus, que mora na Bélgica, morre. Neste momento, todos os costumes relacionados à tradição caem em desuso entre os familiares. Perdidos nos rituais judaicos - desconhecidos para eles -, os Rashevski tentam definir sua religião e, conseqüentemente, a união.

ROGUE - O ASSASSINO: Promessa de reunir dois grandes astros de filmes de ação atuais, Rogue, acaba se revelando um lamentável equívoco no que deveria se propor em seu o melhor, na ação. Com uma trama acima da média tendo, inclusive, reviravoltas surpreendentes, Rogue não empolga nem convence nas cenas de ação. Na trama, um policial é brutalmente assassinado por um assassino chamado Rogue (Jet Li de Cão de Briga). Isso faz com que Jack (Jason Statham de Snatch - Porcos e Diamantes), antigo parceiro do homem que foi morto, inicie uma caçada para vingar a morte do amigo. Rogue consegue se esconder por três anos, até ressurgir em meio a uma guerra sangrenta entre a máfia chinesa e a Yakusa. É quando Jack leva a sua equipe para dentro dessa guerra, criando uma situação extrema de violência e entrando em um jogo violento que só aumenta. Mas ele verá que quanto mais se aproxima de Rogue, nem o homem que tanto caça nem o plano traçado são exatamente o que parecem.

RISE - A RESSURREIÇÃO: Produção inédita nos cinemas que procura capitanear em cima da "pantera" Lucy Liu (que, inclusive, já desistiu de grandes produções cinematográficas pois está de volta a televisão na série que irá estrear em 2008, Cashmera Mafia), na trama, Sadie (Lucy Liu) é uma repórter investigativa que descobre um culto subterrâneo que está atraindo jovens hippies de Los Angeles. Seduzidos pela promessa de grandes festas, esses garotos começam a aparecer mortos, e quando Sadie tenta chegar ao fundo da história, se torna a vítima. Ela acorda no necrotério, nem viva nem morta, uma vampira consumida pelo insaciável desejo de sangue. Tentando desesperadamente brigar contra essa sede, Sadie decide ir atrás das pessoas que a tornaram uma vampira. Ela se une ao detetive Rawlins, que teve sua filha assassinada pelo clã, e os dois buscam juntos suas vinganças.

O CAMINHO DOS INGLESES: O ator Antonio Banderas volta a dirigir nesta produção espanhola (anteriormente havia realizado Loucos da Alabama) que conta uma história sensível sobre a passagem da adolescência à vida adulta. O filme se passa em Málaga, nos anos 70, e retrata a vida e os conflitos de três amigos e seus problemas com o amor e a família. Um deles sofre uma cirurgia e quer se tornar um poeta, ao mesmo tempo em que se apaixona por uma bailarina com que tem um romance. O segundo vive se envolvendo em relações sexuais vazias e tem vários traumas. Já o terceiro tem problemas de relacionamento com seu pai, um industrial de má reputação. Todos eles estão juntos para viverem um verão que marcará e modificará a vida de cada um deles.

AMOR PRA CACHORRO:Novo filme de Mike White, agora assumindo a direção, permaneceu inédito nos cinemas (está concorrendo em algumas categorias no Independente Film Awards), conta com um bom elenco, Molly Shannon, John C. Reilly e Laura Dern. Uma solteirona de 40 anos é um tanto infantil e meio atrapalhada mentalmente para sua idade, mas mesmo assim trabalha em um amigável escritório. Sendo tão sozinha, ela tem como melhor amigo um cachorro que, depois de comer algo tóxico, acaba morrendo. Com isso, ela começa a ficar descontrolada até que em um jantar acaba encontrando um homem que lhe oferece um novo cão. Depois de adotar o novo animal, ela se torna vegetariana e uma feroz protetora de todos os animais, salvando os abandonados das ruas e também criando alguns divertidos problemas. Apesar do tom cômico de alguns absurdos a obsessão da protagonista é tratada de maneira melancólica, como normalmente são os roteiro de White, lembrando a protagonista de Por um Sentido na Vida.

Posted 23:13 by PAULO ROBERTO SELBACH JUNIOR

30 Dias de Noite

Continuando a reclamação de algum post abaixo, se os filmes continuarem atrasando aqui nos cinemas da minha cidade daqui a pouco os filmes natalinos vão ser exibidos no Carnaval, por exemplo. Além disso, só chegam às salas os filmes mais comerciais, cadê O Assassinato de Jesse James, Across the Universe, Conduta de Risco, Os Donos da Noite, No Vale das Sombras e Império dos Sonhos (sei que este é pedir demais, David Lynch com três horas de duração, somente fãs).

Como diz o ditado “se não pode vencê-lo junte-se a ele”, estou indo conferir o que está rolando nos cinemas mesmo assim. O último foi 30 DIAS DE NOITE, produção de Sam Raimi baseada numa graphic novel, confesso que gostei da direção de David Slade (do tenso suspense psicológico MeninaMá.com), principalmente na cena onde a câmera acompanha a primeira invasão dos vampiros pelas ruas da vila com a visão de cima, e dos aspectos técnicos da produção, como a ambientação do Alasca (o branco contrastando com o vermelho do banho de sangue) e a maquiagem dos pavorosos vampiros (interessante recurso da linguagem própria entre eles mesmo não havendo um maior desenvolvimento da mitologia dos dentuços).

A idéia original da trama, uma vila no Alasca sem a presença do Sol por semanas sofrendo de uma invasão de vampiros oportunistas, não poderia soar mais adequada, fico até imaginando alguns roteiristas dizendo por que não pensaram nisto antes. Como terror 30 DIAS DE NOITE peca por não criar sustos em cenas (que filme consegue fazer isto atualmente?), mas sim uma contínua tensão, o roteiro escrito pelo criador da graphic novel, Steve Niles, e mais dois roteiristas, no entanto, falha ao não utilizar a passagem de tempo como trunfo para o desgaste dos humanos frente à caça dos vampiros, o que de vê é uma estrutura narrativa de montanha-russa, havendo ora ataques aos sobreviventes ora refúgio em algum esconderijo, assim sucessivamente até o instigante final.

30 DIAS DE NOITE: 6,0
(30 Days of Night, Nova Zelândia/Eua, 2007)
Direção: David Slade
Roteiro: Steve Niles, Stuart Beattie e Brian Nelson
Com: Josh Hartnett, Melissa George, Danny Huston, Ben Foster, Mark Boone Junior, Marl Rendall. 113 min. Sony

Posted 11:36 by PAULO ROBERTO SELBACH JUNIOR

Destaques da Semana em DVD

UPDATE: o lançamento em dvd de O Primo Basílio, da Buena Vista, foi adiado para fevereiro, previamento o dvd seria lançado semana passada.

O ULTIMATO BOURNE: O personagem Jason Bourne, interpretado novamente por Matt Damon, volta às telas no terceiro filme da série A Identidade Bourne, iniciada em 2002. O agente viaja a Paris, Moscou, Madri e Londres à procura de pistas sobre o seu verdadeiro passado. Fechando a trilogia com chave de ouro, Paul Greengrass, o diretor, acerta nas sequências de ação impecáveis e na construção dos personagens do elenco, além de Damon, ainda temos, Julia Stiles, Joan Allen, David Strathairn e Paddy Considine. O melhor filme do verão americano!

SANEAMENTO BÁSICO - O FILME: Quarto longa-metragem dirigido pelo cineasta gaúcho Jorge Furtado, a comédia se passa numa simplória comunidade de imigrantes italianos no interior do Rio Grande do Sul. Marina (Fernanda Torres) e Joaquim (Wagner Moura) precisam construir uma fossa, mas descobrem que não há verbas para o saneamento básico, mas para a produção de um vídeo. Eles produzem um filme a fim de usar a verba para a fossa, o que dá início a uma série de confusões. Assim como sempre ocorre em seus filmes, Furtado usa e abusa de diálogos rápidos e situações cômicas, aqui, ainda há um crítica social referente à maneira de se fazer cinema no Brasil e ao uso de dinheiro público. Como brinde temos a dupla impagável de Tonico Pereira e Paulo José além da beleza de Camila Pitanga.

TEMOS VAGA: Os atores Luke Wilson e Kate Beckinsale interpretam o casal Amy e David Fox neste terror lançado diretamente em DVD no Brasil. Quando os dois encontram uma vaga disponível num motel localizado numa pequena cidade, descobrem uma fita com imagens de hóspedes sendo violentados. Desesperados, começam a procurar por vestígios e encontram diversas câmeras espalhadas pelo dormitório. Eles devem conseguir sair de lá para não serem os protagonistas do próximo vídeo. Claro que a trama inicial que coloca o casal no motel é risória, mas o suspense e a tensão das situações que ocorrem no decorrer do filme empolgam os fãs do gênero.

VENTOS DA LIBERDADE: Ganhador da Palma de Ouro no Festival de Cannes 2006, Ventos da Liberdade é um triste conto sobre revolucionários irlandeses que lutam em busca da liberdade durante os anos 20, em meio à ocupação britânica na Escócia. Obtendo muito menos que gostariam, descobrem o cinismo e a frieza relacionados a qualquer tratado político. A história gira em torno dos dois irmãos Damien (Cillian Murphy, mais uma vez numa performance memorável) e Teddy (Padraic Delaney), que acabam tomando diferentes rumos na revolução. A direção é do sempre interessante Ken Loach.

NAÇÃO FAST FOOD: Dirigido e co-roteirizado por Richard Linklater, o longa é uma adaptação do livro homônimo de Eric Schlosser. Após descobrir que a carne usada para fazer o hambúrguer servido em seu estabelecimento está contaminada, Don Henderson (Greg Kinnear), executivo da maior rede de fast-foods dos EUA, faz uma jornada à origem dos alimentos servidos em restaurantes como o dele e descobre fatos nada agradáveis. Espero assistí-lo em breve até porque o elenco chama a atenção, temos Patricia Arquette, Ethan Hawke, Catalina Sandino Moreno, Bruce Willis e Avril LAvigne.

LICENÇA PARA CASAR: Sadie (Mandy Moore) e Ben (John Krasinski) formam um jovem casal que, após um namoro sem grandes problemas, resolve casar. Só que o sonho dela é fazer isso na igreja do reverendo Frank (Robin Williams), a qual freqüenta desde a infância. Ben, sempre cedendo aos desejos de sua amada, concorda, mesmo depois de saber que o religioso costuma aplicar algumas provas de fogo para os noivos dispostos a contrair matrimônio em seu território. Quem será que está agenciando a carreira de Robin Williams?

SKINWALKERS - AMALDIÇOADOS: Este terror foca a luta entre dois grupos de lobisomens, tendo como centro o garoto Timothy (Matthew Knight). Híbrido de humano e lobisomem, não faz idéia do perigo que representa, já que não conhece seu poder por ter sido protegido pela família. Mas a situação fica incontrolável quando o menino faz 13 anos: ao nascer da lua cheia, uma guerra começará pelo controle de sua espécie. Inédito nos cinemas é mais uma tentativa de ressuscitar o gênero de lobisomens, mas tanto elenco (quase todo de ex-atores de séries) quanto trama são fracos e ruins, respectivamente.

O ALBERGUE 2: Este esperado terror é lançado diretamente em DVD, permanecendo inédito nos cinemas brasileiros, não sei o porquê. Seqüência do sanguinário O Albergue (2005), o filme promete ser mais violento que o primeiro, de acordo com o próprio diretor, Eli Roth. A história gira em torno de três jovens norte-americanas que estudam arte em Roma (Itália). Elas viajam pela Europa num fim de semana, onde conhecem uma bela modelo, que propõe levá-las num lugar especial, onde poderiam relaxar. O convite é o início de um terrível pesadelo às jovens. Sinceramente, dentro deste estilo torture porn (exploração de torturas), bastante em moda no gênero terror, O Albergue 2 é um bom filme, inclusive considero-o melhor do que o primeiro, as cenas são bastante fortes e o roteiro trabalha melhor a idéia de quem são e porque aquelas pessoas torturam os jovens.

Posted 18:42 by PAULO ROBERTO SELBACH JUNIOR

O Sobrevivente

Esperava um pouco mais desta incursão do alemão Werner Herzog, do excelente documentário O Homem Urso, na ficção, claro que descontando que O Sobrevivente foi bancado por um estúdio americano, o diretor ainda consegue criar um filme bastante contemplativo e de acordo com sua filmografia, por diversos momentos me lembrou Além da Linha Vermelha, do diretor Terrence Malick.

Na história baseada em fatos reais, o piloto Dieter Diegler, um germano-americano é abatido e capturado no Laos durante a Guerra do Vietnã. Dengler organiza uma fuga suicida para um pequeno grupo de prisioneiros. Esta história já foi contada por Herzog num documentário em 97, aqui, o diretor/roteirista procura, novamente, mostrar o conflito Homem e Natureza, em momento algum os eventos da Guerra propriamente dita são relevantes na trama, muito pelo contrário, além do desgaste de Diegler e seus amigos aprisionados, a trama retrata o abandono no qual se encontram os cárceres, incluindo a falta de comida e as poucas condições de sobrevivência.

O que mais chama a atenção é o retrato da região, o filme foi realizado na Tailândia, e em todos os momentos, a selva parece ser a verdadeira prisão para os personagens por toda a sua grandiosidade e densidade. Além disso, Herzog é muito cuidadoso, junto com os atores, na construção dos personagens, Christian Bale, que parece adorar desafios físicos, cria um figura de Dieter na selva quase tão cadavérica quanto o insone personagem de O Operário. Os coadjuvantes Jeremy Davies e Steven Zahn (para mim a grande surpresa, este ator de comédias idiotas sendo muito bem aproveitado), são uma exemplificação do desgaste psicológico, além do físico, dos prisioneiros. Uma pena o filme se entregar a uma ladainha militar, claramente emotiva, no momento de resgate do personagem, destoando do que vinha sendo exibido até então.

O SOBREVIVENTE: 7,0
(Rescue Dawn, Eua, 2007)
Direção: Werner Herzog
Roteiro: Werner Herzog
Com: Christian Bale, Steve Zahn, Jeremy Davies. 125 min. Califórnia Filmes

Posted 16:35 by PAULO ROBERTO SELBACH JUNIOR

Garçonete

GARÇONETE é um prato cheio de referências para os série maníacos, do elenco temos a protagonista Keri Russell, da série Felicity, Nathan Fillion, da cult Firefly e com participações em Lost, Drive e, atualmente, Desperate Housewives, Jeremy Sisto, de A Sete Palmos, e Cheryl Hines, da série da HBO Curb your Enthusiasm. Além disso, a protagonista Jenna é uma “pie maker” (faz aquelas tortas americanas), assim como Ned, da melhor estréia da temporada americana, Pushing Daisies.

Sobre o filme, GARÇONETE é o queridinho indie da temporada 2007, mesmo pouco falado por aqui, passou reto nos cinemas, é uma comédia dramática (alguém lembra de Pequena Miss Sunshine ano passado), que conta a história de Jenna, uma garçonete de um bar/restaurante, infeliz no casamento e descontente com os rumos da sua vida que, como tristeza pouco é bobagem, descobre estar grávida de seu repulsivo marido. O que fazer? Que tal se apaixonar pelo médico obstetra, também casado!

Assim é GARÇONETE, com um roteiro eficiente e sincero que aposta no carisma de sua protagonista (que, obviamente, transmite seus sentimentos para as receitas de tortas que produz), e nas crônicas amorosas de suas amigas garçonetes. O clima leve sustenta o humor das situações, mesmo tendo momentos mais sérios, pena o final da trama se render a resoluções “final feliz”, porém, o filme já havia conquistado este que vos escreve.

GARÇONETE: 8,0
(Waitress, Eua, 2007)
Direção: Adrienne Shelly
Roteiro: Adrienne Shelly
Com: Keri Russell, Nathan Fillion, Jeremy Sisto, Cheryl Hines, Adrienne Shelly, Andy Griffith. 108 min. FOX.

Posted 22:29 by PAULO ROBERTO SELBACH JUNIOR

Destaques da Semana em dvd

DURO DE MATAR 4.0: Doze anos após a última aparição em Duro de Matar: A Vingança, John McClane (Bruce Willis) é convocado para uma última missão: combater criminosos que atuam pela internet. Os terroristas planejam desligar todos os sistemas de computadores no feriado de 4 de julho, dia da Independência dos Estados Unidos. A trama se passa em Washington, mas acompanha a velocidade das transmissões cibernéticas, englobando todo o território norte-americano na possível catástrofe. Mesmo sempre exagerado, John McClane consegue sobreviver bem nesta época de super-heróis com bastante sofrimento e um humor afiado, para fãs do gênero.

ESCORREGANDO PARA A GLÓRIA: história gira em torno de dois patinadores no gelo rivais - Jimmy MacElroy (Jon Heder) e Chazz Michael Michaels (Will Ferrell). Quando são banidos das competições, formam uma dupla para competir em outra categoria, apesar dos estilos completamente opostos. O feito, inédito em se tratando do esporte, faz com que os holofotes sejam voltados aos protagonistas, que têm de lidar com suas enormes diferenças pelo sucesso, sempre obtendo ajuda do visionário treinador (Craig T. Nelson). Como todo filme de Ferrell o humor beira o rídiculo das situações, literalmente, o non-sense, mas algumas passagens são hilariantes.

NUNCA É TARDE PARA AMAR: Esta comédia romântica explora a paixão que nasce entre um casal com grande diferença de idade, o que não o impede de experimentar as mazelas e as felicidades de um relacionamento. Rosie (Michelle Pfeiffer) é mãe de Izzie (Saoirse Ronan), adolescente que está apaixonada pela primeira vez. Esta situação também acontece com ela, que, perto dos 40 anos, se apaixona por Adam (Paul Rudd), homem bem mais jovem, o que deixa Rosie cheia de dúvidas sobre se deve ou não manter o namoro. Apesar de ainda continuar linda, Pfeiffer e Rudd conseguem segurar o filme graças à sua química porque o roteiro é muito infantil e ingênuo.

O INVISÍVEL: Nick Powell (Justin Chatwin) é um estudante que, após ser brutalmente atacado, fica preso entre os mundos dos vivos e dos mortos. Seu corpo fica neste plano, morto, mas seu espírito permanece num limbo: não está totalmente morto, mas permanece invisível para os que seguem vivos. Nick observa sua mãe e um policial procurarem por seu corpo, sem saber que restam poucas horas para que seu espírito mude de plano para sempre. Sua vida ou morte depende do desfecho dessa procura. Inédito nos cinemas este suspense parece conter uma trama promissora, mas se perde na caracterização frouxa dos personagens.

BAILA COMIGO: iúvo recente, Frank Keene (Robert Carlyle) tem sua vida transformada quando recebe missão de Steve Mills (John Goodman), que está à beira da morte após um acidente de carro: encontrar seu amor de infância, que o espera numa escola de dança. Filme do gênero dança de salão muda a vida das pessoas, chama a atenção pelo elenco inusitado e diversificado, além de Carlyle e Goodman, temos ainda, Marisa Tomei, Sean Austin, Sônia Braga, Danny DeVito e Donnie Wahlberg.

PARANÓIA: Shia LaBeouf (Transformers), um dos jovens atores mais promissores da atualidade, é Kale. Aos 17 anos, é condenado pela polícia a ficar três meses em prisão domiciliar. Entediado, ele passa a bisbilhotar os vizinhos como passatempo, especialmente a bela Ashley (Sarah Roemer), que acaba de se mudar para a casa ao lado. Quando desconfia que um dos moradores da vizinhança, o Mr. Turner (David Morse), pode ser um assassino, Kale fica obcecado em desvendar esse mistério. Surpresa do verão americano, este suspense juvenil funciona bem para o público alvo, principalmente para quem não conhece o clássico hitchcockiano, Janela Indiscreta, apesar do final a la Supercine.

PRIMO BASÍLIO:O drama é baseado no romance homônimo do escritor português Eça de Queiroz, publicado em 1878. Os acontecimentos são levados à cidade de São Paulo durante os anos 50. Jorge (Reynaldo Gianechini) e Luísa (Deborah Falabella) são recém-casados e vivem um clima de paixão recente. No entanto, quando o engenheiro é convocado para trabalhar na construção de Brasília, a frágil esposa sente-se carente. A chegada do sedutor primo do título, Basílio (Fábio Assunção), faz com que ela reviva um romance do passado, sob a mira da invejosa e maldosa empregada Juliana (Gloria Pires).

QUATRO ESTRELAS: Uma garota de vinte e poucos anos vive com um trabalho maçante como professora de inglês, além do relacionamento com um namorado mais maçante ainda. Ao herdar uma boa quantia em dinheiro, vê a oportunidade de fugir de tudo e de todos. E assim, se manda para um luxuoso hotel na cara Riviera francesa, onde conhece um vigarista que mente à ela dizendo que é empresário do músico Elton John. Ele lhe pede dinheiro emprestado e ela acaba cedendo, mas com a condição de que a grana volte em dobro. É nesse meio que surge um ex-piloto de carros de corrida que acaba se apaixonando de verdade pela professora. Produção francesa que passou rapidamente pelo circuito mais alternativo.

ANJOS EXTERMINADORES: Um cineasta está realizando testes de elenco para uma produção. Ele precisa de uma atriz que faça uma cena de nudez, e para isso começa a convocar uma série de belas mulheres. Ele percebe que muitas delas sentem prazer em transgredir os tabus sexuais, o que o leva a mudar um pouco seus planos e realizar um filme que misture ficção e realidade ao explorar os mistérios do prazer feminino. Em casa, o sexo ao lado da esposa se torna mais instigante e prazeroso, mas ele não percebe que, entre as garotas que estão em seu filme, há duas jovens que são lindas, quase anjos caídos e que seguem ordens misteriosas as quais transformarão a vida do cineasta. Ainda sendo exibido em algumas capitais, tem dividido a crítica este novo filme do francês Jean-Claude Brisseau.

Posted 22:13 by PAULO ROBERTO SELBACH JUNIOR

Leões e Cordeiros

Pelo jeito, a cada nova semana terei que começar a acender velas e torcer pelos lançamentos da semana chegarem aos cinemas daqui, LEÕES E CORDEIROS chegou nesta sexta depois de quase um mês do seu lançamento nacional, em compensação as pré-estréias dos infantis Bee Movie e Encantada já estavam ocorrendo, então, ou me mudo de cidade ou arranjo uma criança para levar aos cinemas.

Sobre LEÕES E CORDEIROS, muito se falou no nome de seu roteirista, Matthew Michael Carnahan, que também roteirizou O Reino (que obviamente, ainda não chegou por aqui), tendo ambos os filmes questões sobre a guerra no oriente médio, enquanto O Reino é um filme de ação, LEÕES E CORDEIROS, faz parte de um subgênero raro, atualmente: o filme ideológico. Assim, como acontece com os documentários de Michael Moore, o roteiro aponta claramente para o seu alvo, o governo Bush, no entanto, para quem possui o mínimo de informações sobre o que ocorre no mundo, o discurso ideológico soa como uma piada já contada, não há nenhum argumento novo ou mesmo mais questionador, tudo parece óbvio, pelo menos para mim.

Claro, que um filme com posição contrária ao governo (ainda atuante), de um grande estúdio hollywoodiano e tendo um elenco com Meryl Streep, Tom Cruise e Robert Redford já vale o ingresso e as intenções. Como cinema, Redford, também diretor, utiliza as três narrativas interligadas de maneira ideal, longe de alguma inovação, no entanto, os diálogos entre Streep (jornalista) e Cruise (senador republicano), os melhores do contexto, são um prato cheio para argumentações de ambos os lados.

LEÕES E CORDEIROS: 6,0
(Lions for Lambs, Eua, 2007)
Direção: Robert Redford
Roteiro: Matthew Michael Carnahan
Com: Meryl Streep, Tom Crusie, Robert Redford, Michael Pena, Derek Luke, Andrew Garfield, Peter Berg. 90 min.